Meine Porträtfotografie lebt davon, die Persönlichkeit und Essenz der Menschen vor meiner Kamera einzufangen, es geht nicht nur darum, das Äußere einer Person abzubilden, sondern auch darum, einen Moment der Authentizität und Emotion einzufangen.
Mit einem geschulten Auge für Details und einem gezielten Einsatz von Licht und Schatten schaffe ich es, authentische, emotionale und ästhetisch anspruchsvolle Porträts zu kreieren. Meine jahrelange Erfahrung ermöglicht es mir, jedem Bild Tiefe und Intimität zu verleihen, wobei ich stets die individuellen Stärken der Person hervorhebe. Für mich ist es wichtig, eine Balance zwischen technischer Perfektion und künstlerischem Ausdruck zu finden, um Porträts zu schaffen, die Kraft und Einzigartigkeit ausstrahlen. Jedes Porträt ist für mich eine Zusammenarbeit zwischen dem Modell und mir, bei der Vertrauen eine zentrale Rolle spielt. Durch dieses Vertrauen schaffe ich eine entspannte Atmosphäre, in der sich die Person vor der Kamera wohlfühlt und sich natürlich geben kann.
Der gezielte Einsatz von Licht ist dabei essenziell. Ich nutze es, um Stimmungen zu erzeugen, Gesichtszüge zu betonen oder Schatten gezielt zu platzieren, um Dramatik und Tiefe zu schaffen. Die Wahl des Lichts, ob weiches, natürliches Licht oder starkes, gerichtetes Studio-Licht, beeinflusst maßgeblich die Wirkung des Porträts. Jede Lichtsituation wähle ich bewusst, um das Beste aus der Person herauszuholen und eine bestimmte Emotion oder Atmosphäre zu verstärken.
Auch der Hintergrund und die Umgebung spielen eine wichtige Rolle. Sie sollen die Person ergänzen, aber nicht ablenken. Ob im Studio oder in der Natur, wähle ich bewusst Orte und Kompositionen, die die Persönlichkeit des Modells unterstreichen.